Очень многие люди в принципе сомневались в том, что я способна провести турне. Надо признать, что в отсутствие подобного опыта в своих силах сомневалась даже я сама. Хватит ли у меня сил и выдержки, чтобы провести столь большое количество времени в дороге? Могу ли я в действительности петь вживую и танцевать, и делать это ночь за ночью, представление за представлением? Выдержит ли мой голос такую нагрузку? Выдержат ли ее мои дети?
На протяжении последующих недель я то и дело звонила Бенни и повторяла одно и то же: «Слушай, забудь все, что я сказала. Сейчас неподходящий момент». Он пытался успокоить меня. Иногда это срабатывало, иногда нет. Нас раскачивало на волнах сомнений, мы не переставали думать, говорить и взвешивать все снова и снова. Турне то было готово к запуску, то полностью отменялось. В глубине души я знала, что могу это сделать, но разум никак не соглашался с этим и постоянно тянул меня назад.
Размышляя над реальностью задуманного, я вспомнила об одном событии, которое произошло десятилетием ранее, когда я принимала участие в съемках фильма «Глаза ангела» в Канаде. Все на съемочной площадке только и делали, что говорили об этом экстрасенсе, проживающем в Торонто. Я обычно не занимаюсь такими вещами, но люди продолжали говорить о его феноменальных способностях. «Ты обязательно должна съездить к нему! Он прочитает тебя, как открытую книгу!» Я была молода и с легкостью смотрела на жизнь, поэтому вместе с парой друзей запрыгнула в машину и решила: «Да будь что будет!» Мы отправились к нему на встречу.
Со мной вместе была подруга, которую я знала со времен начальной школы и которая работала вместе со мной в тот момент. Мы отыскали дом экстрасенса, и, когда я уселась напротив него, он посмотрел на меня и вдруг принял очень серьезный вид.
«Когда бы ты ни отправилась в турне, – сказал он, – это будет не просто путешествие вокруг света и организация концертов. Ты вырастешь как личность». Было очень странно слышать нечто подобное от экстрасенса, особенно когда он вдруг начал говорить весьма эмоциональные вещи.
«Поверь мне, – продолжал он, – мировое турне изменит твою жизнь. Оно полностью изменит тебя саму».
Я посмотрела на него и увидела в глазах слезы. Это было так неожиданно, так проникновенно. Так странно. Но на этом он не закончил.
«С духовной точки зрения, – произнес он, – это поднимет тебя как человека на более высокий уровень».
На тот момент я не была уверена в том, стоит ли воспринимать всерьез его слова. Тем не менее я никогда о них не забывала. И сказать по правде, в те дни, когда вместе с Бенни мы обсуждали мои сомнения относительно мирового турне, я не раз вспоминала об этом эпизоде. «Если мы все-таки организуем эти гастроли, вдруг что-то волшебное действительно случится?» После всей пережитой мною боли я хотела вернуться к прежней себе – сильной, счастливой, танцующей. Может, этот тур был решением всех моих проблем.
Когда наконец наступил момент для принятия решения, Бенни остановил меня и сказал: «Они хотят получить ответ прямо сейчас, детка».
Я стояла в своей гримерке, готовясь к выходу на площадку, где снимался «Американский идол». Сделав шаг назад, я глубоко вдохнула и сказала: «Давай сделаем это».
Всего месяц спустя мы уже проводили первые репетиции.
Figuring it out what this is all about
When he came to me, when he comes to me
Gotta do what’s best for me[8].
NEVER GONNA GIVE UPЯ хотела, чтобы начало шоу напоминало сцену из голливудского мюзикла. Я желала создать атмосферу чего-то нереального, чтобы это напоминало собой кино и выглядело так, как будто люди смотрят «Безумства Зигфелда»[9] и видят, как Рита Хейворт или Ава Гарднер скользит по сцене.
На стенах моего дома развешаны черно-белые фотографии голливудских див эпохи 1930, 1940 и 1950-х годов. Когда ты смотришь на эти снимки, у тебя возникает ощущение, как будто ты находишься рядом с ними, являешься частью классического кино. Вот как я чувствовала себя. И именно такую атмосферу я хотела создать в самом начале концерта. Атмосферу чего-то мягкого, прекрасного, почти неуловимого… чего-то волшебного, вернувшегося из другой эпохи.
Я видела, как сижу за столом своей гримерной и делаю записи в своем дневнике, одетая в красивое белое платье и исполняющая роль голливудской звезды, окруженной мужчинами, танцующими в смокингах и цилиндрах. Я хотела сделать так, чтобы у зрителей создалось впечатление, будто они наблюдают за мечтой…
Продумывая данную сцену, я размышляла над выбором песни. Я знала, что песня Dance Again должна была исполняться в самом конце, стать завершающим аккордом, единственным посланием, которое люди должны были унести с собой после концерта. Но первая песня была не менее важна: ведь именно она задавала тон всему, что должно было последовать далее. Что же выбрать? Какова же была основная идея данного шоу? Я обратилась за советом к человеку, ставшему не только партнером и помощником в организации данного тура, но и мои другом, – Бо.
Свежий взгляд
Я познакомилась с Бо годом ранее, когда снимала клип на песню On the Floor. В момент монтирования видео мы просматривали отснятый материал с хореографом Фрэнком Гатсоном, когда я вдруг заметила одного из танцовщиков на заднем плане, который нереально классно двигался.
«Погодите, – сказала я. – Это бесподобно. Давайте включим это в клип. Кто это?»
«Это Каспер», – сказал Фрэнк, назвав сценический псевдоним Бо. В тот момент мы как раз потеряли одного из наших танцоров, и нам нужна была замена на предстоящее выступление. Поэтому я сказала: «Давайте пригласим этого парня. Давайте наймем его на работу на ближайшее шоу».
Бо был достаточно молод, но уже успел к тому времени сделать хореографические постановки для Эминема и Бейонсе, а также поработать с Майклом Джексоном и Пинк и принять участие в телешоу «Джимми Киммел в прямом эфире»[10] и сериале «Хор»[11].
Поскольку свою карьеру я начинала в качестве танцовщицы, я всегда испытываю глубокую привязанность к людям данной профессии. Мы понимаем друг друга с полуслова, и всякий раз, когда мы снимаем клип или проводим концерт, мне нравится проводить свободное время с ними. Это мир, который я люблю и в котором чувствую себя комфортно. Так что практически